掲載: 2008/01/24 ソース:『bounce』誌 294号(2007/12/25)

文/林 剛 ［ 連載 ］ソウル・ミュージックの光と影 ソウル遺産を新たな視座からリフォーマット。今回は女王の80年代以降を辿る番外編です!! 　女王様の周辺が賑やかだ。2007年はアトランティックに移籍してから40年という節目でもあったアレサ・フランクリン。アトランティック関連では、盟友ジェリー・ウェクスラーの監修によるレア&未発表音源集をはじめ、フィルモア・ウェストでのライヴ盤（2枚組ヴァージョン）の日本盤化、72年にフィラデルフィアで行われたライヴの初音盤化と、彼女の〈黄金期〉とされるアトランティック初期〜中期の音源が立て続けに発掘〜復刻された。だが、アレサが女王としての地位を揺るぎないものとしたのは、80年から現在まで所属するアリスタでの活躍あってこそでもある。と、そんな論を後押ししてくれるかのように、その時期の音源リイシューも続いてきた。コラボ曲を集めた企画盤『Jewels In The Crown : All-Star Duets With The Queen』の登場と同時に、日本ではアリスタ時代のアルバム6枚が紙ジャケでリイシュー、さらに英国からはR&B評論家のデヴィッド・ネイザンが監修したコンピ『Dedicated To Soul』にルーサー・ヴァンドロス制作のお蔵入り曲が収録されるなど、まるで女王復活祭とでもいった今日この頃なのだ。 　大雑把に言うとアリスタでのアレサは、アトランティック時代と同じくソウル〜ポップスを跨ぐヒットメイカーを起用しながら、さらにクロスオーヴァーな展開を試みたという感じだろう。もちろん、90年代以降もローリン・ヒルやパフ・ダディらと組んだりしたように黒人音楽が軸であることは大前提なのだけど、〈ソウルの女王〉がソウルの枠を超えて、いわば〈全能の女王〉となったのが、このアリスタ時代だったのではないか。 　そして、そんな全能ぶりをさらに印象づけたのは、先述の『Jewels In The Crown : All-Star Duets With The Queen』に収録されているアリスタ時代のコラボ／デュエット曲の数々だったと言っていい。過去音源（ヴァージョン違いもあり）に新曲を加えたこの企画盤には、ホイットニー・ヒューストンやメアリーJ・ブライジといったR&Bアクトとの競演のほか、キース・リチャーズ、ユーリズミックス、ジョージ・マイケル、フランク・シナトラ、エルトン・ジョンらとの異種交流的な競演曲を収録。新曲としては、アレサと同じく10代でシングル・マザーとなったファンテイジアとの“Put You Up On Game”と、サム&デイヴ曲を引用したジョン・レジェンドとのソウルフルな“What Y'all Came To Do With”も収録されており、アレサはドッシリとした歌唱で旬のスターを迎え撃っている。女帝の王冠は、本人のロイヤルな歌唱はもちろん、さまざまな個性との競演という色とりどりの宝石を散りばめて輝き続けていることも忘れたくない。 日本盤がリリースされたアレサ・フランクリンのデュエット集『Jewels In The Crown : All-Star Duets With The Queen』（Arista／BMG JAPAN） ▼『Jewels In The Crown : All-Star Duets With The Queen』に登場するアーティストの作品を一部紹介。 ホイットニー・ヒューストンのベスト盤『The Ultimate Collection』（Arista） メアリーJ・ブライジのベスト盤『Reflections（A Retrospective）』（Geffen） ユーリズミックスのベスト盤『Ultimate Collection』（RCA） エルトン・ジョンの2006年作『The Captain And The Kid』（Mercury） ファンテイジアの2006年作『Fantasia』（J） ジョン・レジェンドの2006年作『Once Again』（Getting Out Our Dreams／Columbia）

文/林 剛 ESSENTIALS 80年代の宝石たち 『Jump To It』　Arista／BMG JAPAN（1982） 旧知のアリフ・マーディンらと作ったアリスタでの初期2作もまずまずの出来だったが、新しい時代のアレサ像が確立されたのは、プロデューサーにルーサー・ヴァンドロスを迎えた本作からだろう。マーカス・ミラーらルーサー一派によるアーバンなサウンドをバックにアレサも伸び伸びと歌っている。アイズレー・ブラザーズのカヴァーやスモーキー・ロビンソンの書き下ろし曲も話題となった80'sソウル名作だ。 『Get It Right』　Arista／BMG JAPAN（1983） ふたたびルーサー・ヴァンドロスによる制作盤で、参加メンツも含めて前作『Jump To It』の流れを汲むが、グルーヴィーなサウンドにグッと厚みを増したアーバンな快作だ。後にルーサー本人も歌うことになる表題曲から彼女の息子が書いたラスト・ナンバーまで、艶やかでコッテリとした歌を聴かせる。テンプテーションズのカヴァーやマイケル・ラヴスミスの参加など、デトロイトの繋がりを意識させる場面も。 『Who's Zoomin' Who?』　Arista／BMG JAPAN（1985） ルーサー制作の2枚に続いて、ナラダ・マイケル・ウォルデンをプロデューサーに起用したアルバム。最新コラボ盤にも収録されたユーリズミックスとの共演曲を含み、幅広い層にアピールした作りになったこともあって、アリスタ時代のポップ・チャートにおける最大のヒット作となった。“Freeway Of Love”を筆頭に、80年代中期らしくビートの強調されたポップ・ソウルがひしめく意欲作だ。 『Aretha』　Arista／BMG JAPAN（1986） アンディ・ウォーホル製のジャケットが内容を物語るかのようなポップ〜ロック風味のアルバム。ふたたびナラダ・マイケル・ウォルデンの制作盤で、冒頭を飾る“Jimmy Lee”をはじめ、ギターで〈歌う〉キース・リチャーズとの“Jumpin' Jack Flash”やジョージ・マイケルとのデュエット“I Knew You Were Waiting（For Me）”の収録で話題となった。ラリー・グラハムとのデュエットもお忘れなく。 『One Lord, One Faith, One Baptism』　Arista／BMG JAPAN（1987） アトランティック時代の『Amazing Grace』から15年ぶりとなるゴスペル実況盤。父が暴漢に襲われて意識不明になるなか、デトロイトにある父の教会でライヴを行ったという背景も胸を打つが、弟のセシルやジェシー・ジャクソン師の説教を挿みながら、姉妹やメイヴィス・ステイプルズ、マイティ・クラウズ・オブ・ジョイらを交えて神と対話していくような歌唱に魂が震える。嘘のないソウルだ。 『Through The Storm』　Arista／BMG JAPAN（1989） 80年代最後のアルバムとなった本作は、アレサを〈全能の女王〉たらしめたアリフ・マーディンとナラダ・マイケル・ウォルデンを中心に制作された。ジェイムズ・ブラウンとのキング&クイーン対決となったファンク“Gimme Your Love”を筆頭に、ホイットニー・ヒューストン、エルトン・ジョン、フォー・トップスと渡り合っている。まさに嵐のように駆け抜けていく、究極のポップスが展開された力作だ。

文/出嶌 孝次 アレサ祭りはまだまだ続く……? 　さて、左掲の紙ジャケ以外にもアレサ作品はドッと出ています。まずは本文でも触れられている、R&B評論家のデヴィッド・ネイザンが編纂したコンピ『Dedicated To Soul』（Expansion）。ここでは83年作『Get It Right』制作時のアウトテイク“The Wind”がピックアップされていて、ルーサー・ヴァンドロスの未発表仕事としても聴き逃せません。 　もちろん未発表という意味では、日本盤化されたレア&未発表曲集『Rare & Unreleased Recordings From The Golden Reign Of Queen Of Soul』（Atlantic／Rhino／ワーナー）に敵うブツはそうそう出てくるもんじゃないでしょう。デモやアウトテイクを既発ヴァージョンと照らし合わせるマニアックな愉悦も約束されつつ、レアさ云々じゃなく聴く者をシンプルに酔わせる歌そのもののパワーが素晴らしいので、ビギナーにもオススメしたいかも。 　同時に71年作の豪華版『Live At Fillmore West（Deluxe Edition）』（Atlantic／Rhino／ワーナー）も日本盤化されましたが、こちらは2006年に2枚組／4枚組の2ヴァージョンでリイシューされた2枚組エディションです。まだアトランティック時代は通常アルバムの復刻すら手つかずのモノが多いんですが……2008年には60年代前半のコロムビア音源も掘り返されるそうで、一方では新作の噂もアリ。祭りはまだまだ続きそうですよ。

この記事をflogに追加
この記事をはてなブックマークに追加