掲載: 2008/08/28 ソース:『bounce』誌 302号(2008/8/25)

文/林 剛、ディスクガイド/池谷 昌之、出嶌 孝次 　57年に創立され、59年頃からメンフィス・ソウルの名門レーベルとして躍進を遂げたスタックス。数多くの名曲を生んで76年に幕を下ろし、以降はファンタジー傘下でカタログとしてのみ存在していたレーベル（名）だったが、創立50周年となる昨年にコンコードの配給下で復活したのはご存知のとおりだ。かつてヴァージンのA&Rだったコリン・スタンバックが舵を取る現体制では、旧音源のリイシューと同時に新録にも意欲的に取り組み、ラインナップを充実させている。 　新録第1弾として登場したのはアース・ウィンド&ファイアのトリビュート盤。そこに参加していたアンジー・ストーンやレイラ・ハサウェイがそれぞれ新作をリリースし、ソウライヴもレーベルの門出を祝うような力作を発表した。そして、あのリオン・ウェアも電撃契約して新作を発表したばかり。早くから契約していたエンダンビの新作も待たれるところだ。 　と、そんな名前を見れば、新生スタックスが〈メンフィス・ソウルの復活〉を謳ったレーベルでないことはあきらかだろう。逆にその顔ぶれからは、サウンドの継承や再生ではなく、かつてスタックスが有していた誇り高きソウル・スピリットやミュージシャンシップをいまに継承しようというレーベルの理念のようなものが見て取れる。つまり新生スタックスは、旧スタックスも含めたブラック・ミュージック全体のルーツに忠実でありながら現行シーンにも切り込んでいける新旧のアーティストを迎え入れているのだ。10月に新作が予定されているニッカ・コスタのようなソウルフルな白人アーティストの獲得という人種の融合ぶりも、ある意味、スタックスのスピリットの継承だと言えよう。 　一方でスタックスは、ここにきてスティーヴ・クロッパーやエディ・フロイドといった往年のスタックス名選手たちを招き入れ、サウンドも含めた原点回帰の姿勢を見せはじめてもいる。これはこれで伝統あるレーベルとして当然のあり方だろう。そして、この先には、かねてからレコーディング中との噂が流れていたアイザック・ヘイズの新作リリースが控えている……と美しく締め括りたかったが、残念なことに彼は本稿執筆中の8月10日、帰らぬ人となってしまった（享年65歳）。だが、いまはヘイズが70年に出したアルバム・タイトルを都合よく新生スタックスへの遺言だと解釈しよう。To Be Continued――そう、スタックスはこれからも続くのだ。 ジェラルド・アルブライトの2008年作『Sax For Stax』（Concord）。直接関係はないものの、同じコンコード系列だからこそ実現したカヴァー企画だと言えるかも?

EDDIE FLOYD 『Eddie Loves You So』　Stax／Concord／ユニバーサル（2008） “Knock On Wood”（66年）のヒットで知られ、最後までレーベルに忠誠を尽くしたエディは有能なソングライターでもあった。自身のペンによる楽曲を再録したこのスタックス帰還作では、往年のメンフィス・サウンドを意識したアレンジで楽しませてくれる。 (出嶌) STEVE CROPPER & FELIX CAVALIERE 『Nodge It Up A Notch』　Stax／Concord／ユニバーサル（2008） MG'sのギタリスト&元ラスカルズのシンガーという豪華タッグで、“Groovin'”風の曲もMG's風のインストも披露。ブッカー・Tっぽいフェリックスのオルガンも含め、60年代アトランティック情緒に富んだ作りがズルい好盤だ。 (出嶌) LEON WARE 『Moon Ride』　Stax／Concord／ユニバーサル（2008） モータウンなどで名を馳せたソングライターが、サザン・ソウルの雄であったスタックスに移籍とは驚き!　近年はインディーで活動しており久々のメジャー作となるが、メロウでセンシュアルとしか言いようのないあの感触は変わらず、今作でも上質な音世界を構築している。 (池谷)

過去も現在も自由自在に操る新生スタックスのラインナップ 『Interpretations -Celebrating The Music Of Earth, Wind & Fire』（2007） 新生スタックスの第1弾リリースは、ドゥウェレやレディシも参加したEW&Fのトリビュート盤となった。過去のレーベル・カラーに拘泥しない方針を示しつつ、歌える実力派ばかりを集めた顔ぶれからは芯の通ったセンスとポリシーを感じる。 (池谷) JOHNNIE TAYLOR 『Live At The Summit Club』（2007） かの映画「ワッツタックス」に一部が収録された72年のパフォーマンスをフルで収録したお宝ライヴ盤。ルーファス・トーマスによるイントロから臨場感たっぷりで、脂の乗った激唱がヒット群を豪快に披露していく。妙にラフな部分もあるが、そこがまた美味。 (出嶌) SOULIVE 『No Place Like Soul』　Velour（2007） 新メンバーとしてヴォーカリストを迎えたジャズ・ファンク・バンドの最近作（のUS盤）はスタックスから。初期のインスト主体からソウル志向にシフトチェンジするという過程において、これ以上ないレーベルに辿り着いたと言えるだろう。現代のMG'sとなるか? (池谷) CARLA THOMAS 『Live At The Bohemian Caverns』（2007） 旧スタックスが誇るサザン・ソウル・クイーンによる67年の発掘ライヴ音源。自身のヒット・バラード“Gee Whiz”における感動のパフォーマンスもさることながら、ジャジーでスウィンギーな振る舞いでも魅せる。レーベルの奥深さを示すお宝盤だ。 (池谷) ANGIE STONE 『The Art Of Love & War』（2007） 長いキャリアを持つソウル・シスターが、いままで以上に腰を据えてシンガーとしての深みを打ち出した一枚で、新時代の豊かなソウル・ミュージックを生む気概すら感じさせた。スタックスへの移籍は必然であり、アンジーをその境地へと導く刺激にもなったのだろう。 (池谷) 『Soulsville Sings Hitsville』（2008） ソウルズヴィル（スタックス）勢が取り上げたヒッツヴィル（モータウン）ナンバーをまとめた新編集のコンピ。アイザック・ヘイズ“Never Can Say Goodbye”などの著名カヴァーがまとめて聴けるのは便利だし、バーケイズの〈悲しいうわさ〉など未発表モノや初CD化曲が多いのも嬉しい。 (出嶌) LALAH HATHAWAY 『Self Portrait』（2008） 偉大な父、ダニーの才を受け継ぐ愛娘の4作目は、表題どおりに自身のソウルを飾らず表現したオーガニックな逸品。彼女本来のジャジーな素養も無理なく作品に溶け込んでおり、アーティスト自身の魅力をナチュラルに引き出すスタックスの包容力をも窺わせる内容だ。 (池谷) 『Stax Does The Beatles』（2008） こちらはビートルズ（とメンバーのソロ）曲のカヴァーを集めたもの。『Abbey Road』を丸々再演したこともあるMG'sの出番が多いものの、蔵出しとなるオーティス・レディング“Day Tripper”の別テイクなども充実している。ジョージ曲がハマるのはソウル系のパクリが多いからか。 (出嶌)

文/出嶌 孝次 スタックスの栄光と挫折を描いた名著がついに邦訳! 　これはもう絶好のタイミングでの邦訳だと言えるし、そうでなくても音楽ファンなら読んでもらわなければ始まらない。ロブ・ボウマンが深い愛情と綿密な取材によってスタックスの20年史を追った著書「Soulsville U.S.A. The Story Of Stax Records」（97年）が「スタックス・レコード物語」として刊行されたのだ。一軒のレコード店が人々の奮闘と優れたアイデアによって奇跡を連発していく60年代の話も当然おもしろいのだが、70年代以降のメチャクチャなドラマこそ読み込まれてほしい。沈んでいく船とそこに残った人々の、最後の日々の異様な美しさといったら……。数年前に邦訳された「スウィート・ソウル・ミュージック」も名著だが、本書の主役はスターたちではなく、その後ろで音楽に愛を捧げた裏方たちなのだ。 このたび邦訳されたロブ・ボウマンの著書「スタックス・レコード物語」（シンコーミュージック）

この記事をflogに追加
この記事をはてなブックマークに追加