掲載: 2003/05/08 更新: 2003/12/18 ソース:『bounce』誌 242号(2003/4/25)

マリリン・マンソンが導く、世界のロックンロール・モンスター・ツアー。魅惑の世界へようこそ！

文/村上 ひさし 「子供の頃からハロウィンが一年にたった一度しかないのが不満だったんだ」というマリリン・マンソンは、人々を驚かせインパクトを与えることなら、なんでもやってやろうという人だ。反キリスト教のスーパースターを名乗ってステージ上で聖書を破り、疎外された両性具有のエイリアンとなってお茶の間を混乱させ、全米ネットのTV番組でオシリを出して吐き気をもよおさせるくらいのことならへっちゃら。〈ドラッグは好きじゃないけど、ドラッグのほうが俺を好きなんだ〉なんて歌（“The Dope Show”）を、しゃあしゃあと歌ってみせる。そのほか楽屋裏やツアー中の恐ろしい〈実験行為〉の数々は、自伝「地獄からの帰還」のなかに詳しく記載されている。そんな彼が今回、ニュー・アルバム『The Golden Age Of Grotesque』のために選んだテーマは〈1930年代のベルリンとハリウッド〉。いまやハリウッドに住居を構える彼が、ハリウッドの幻想や名声に魅せられてきた事実は、マリリン・モンローから取ったその名を見ればあきらか。もうひとつのベルリンに関しては、こんなふうに語ってくれた。 　 「人々はよくベルリンという街を女性に例えるよね。どことなくよそよそしくて、支配するのが難しいところが。あの街からは、とてもパワフルな芸術が多く生まれた。映画にしても舞台にしても。あまりにもパワフルすぎて、人々は恐れをなして破壊しようとしたほどさ」。 　そのベルリンの何に彼が魅せられたのかといえば〈グロテスク〉。決して美しい世界ではないが、その退廃的な文化こそが、いまの世の中には必要なのだと彼は言う。 　 「グロテスクとは、イマジネーションを駆使し、芸術や自然のなかから非日常的なものを生み出す行為。どうしてもネガティヴなイメージで捉えられがちだが、僕はずっと以前から惹かれていたよ。当時（30年代）のベルリンでは、さまざまな退廃芸術が生み出されていた。たとえば表現主義の画家たちは、実際に存在する風景を描写するのではなく、頭の中で想像したものを描き始めた。パフォーマンス・アートにしても、ヴォードヴィルやバーレスク・キャヴァレーやシアター・オブ・グロテスクなどは、すべてグロテスクなものを見せることで、日常生活上のグロテスクな現実を忘れさせようとするものだった。当時は開戦前夜で、人々は恐れのなかに生き、絶望感にまみれていたからね。皮肉なことに、過去について書いてるつもりの曲が、こんなにも現在を表現することになるとは思わなかったけれど。歴史は繰り返すって言うからね」。 　こうした話だけを聞くと、なんだかとても難解な作品に思えるかもしれないが、サウンド面ではこれまで以上に親しみやすくなっている。直接的な“This Is The New Shit”に始まって、子供たちのものらしきコーラスがキャッチーなシングル曲“Mobscene”、スウィング調のズンドコ・リズムが痛快な“Doll-Dagga Buzz-Buzz Ziggety-Zag”、言葉遊びがユニークな“Ka-Boom Ka-Boom”と、子供騙しとカッコ良さのギリギリの線を行き来しながら豪快に闊歩する。 1930年代のドイツとハリウッドからインスピレーションを受けて制作されたマリリン・マンソンのニュー・アルバム『The Golden Age Of Grotesque』（Interscope／ユニバーサル） 「これまでよりもっと親しみやすくしたかったんだ。もちろん本来の自分のスタイルは失わずにね。親しみやすいといっても、一般的にいうコマーシャルなものとは少々違うだろうけど（笑）。基本的にこのアルバムは人間関係をモチーフにしているんだけど、それをできるだけ直接的に伝えたかった。サウンド面と歌詞の面の両方でね。たとえ英語が理解できなくても、サウンドだけでわかってもらえるような作品にしたかった。だから英語ではない造語なんかで歌っていたりするんだ」。 　今作からプロデューサーとして関わり、さらにはメンバーへと昇進したティム・スコルドの影響も大きいと思われる。〈元KMFDM〉という肩書きからも想像されるとおり、ベルリンをテーマにしたダークでアグレッシヴなサウンドとの相性はぴったりだ。 　 「ティムとは最初“Tainted Love”のカヴァーをやったときに知り合って、彼のビートやリズム、プログラミングに関する感性がとても気に入った。最高のコラボレーターさ。彼は一般的なプロデューサーが敬遠するような、いわゆる違法なことでもすんなりやってのける（笑）。自分でもエンジニアリングはけっこうやった。好みの音が得られるまで、適当につまみをいじったりとかね。幼稚な方法ではあるけれど、ティムは僕にプロデューサーとしての初心を思い出させてくれたんだ。部外者を締め出して、どこまで自分たちでできるかを試してみた作品さ」。 　出世作『Antichrist Superstar』から続いた3部作は前作で完結。新作にはアンチクライスト・スーパースターも両性具有のエイリアンも出てこない。ついついコンセプトに凝りがちな彼としては、すっきりと一貫性のあるアルバムに仕上がった。B級ゴシック・ホラーやチープなオカルト趣味が満載の、そういう意味では初々しい初心に立ち返った作品といえそうだ。 　▼マリリン・マンソンのアルバムを紹介。 94年作『Portrait Of An American Family』（Nothing／Interscope） 95年作『Smells Like Children』（Nothing／Interscope） 96年作『Antichrist Superstar』（Nothing／Interscope） 98年作『Mechanical Animals』（Interscope） 2000年作『Holy Wood（In The Shadow Of The Valley Of Death）』（Interscope）

文/穀田 大 グロテスクな先人たちによる華麗なる歩み 「グロテスクとは、イマジネーションを駆使し、芸術や自然のなかから非日常的なものを生み出す行為」と本文中でマリリン・マンソンが語るように、〈グロテスク〉というイメージを最大限に利用し、究極のエンターテイメントに昇華させた先人たちがいる。ライヴや作品へ〈グロテスク〉なメソッドを注入することは、独自の世界観を作り上げるのに手っ取り早く、かつ有効な手段であるに違いない。〈怖いもの見たさ〉などと言われる、人間の心理を素直に突いたものだからだ。 　そこでまず紹介しなくてはいけないのが、黒魔術崇拝を前面に押し出したオジー・オズボーン。70年代のブラック・サバス在籍時代から継承されているこのコンセプトは、社会的に非難された時期があったものの年月を経て究極の形となった。 　そしてさらにわかりやすい形で提示してみせたのが、アリス・クーパーである。おどろおどろしいメイクで大蛇を抱えて登場。〈生きたニワトリを喰いちぎった〉〈ステージに投げられた排泄物を食べた〉など、嘘とも本当ともつかない数々の逸話を残している。 　ヴィジュアル的なインパクトと高い音楽性を結実させたキッスも外せない。オールド&ヤング・ファンがともに狂喜乱舞した来日公演も記憶に新しいところ。 　彼らすべてに言えるのは、過去に紆余曲折はあったものの、いまや愛すべき存在となっていること。幼少の時期に多大な影響を受けた若い世代が、彼らのコンセプトをより現代風のサウンドで継承している事実も見逃せない。本国での受け止められ方を検証しはじめれば、宗教観などに抵触するような気もするが、その解説はまたいつの日か。 　▼文中に登場するバンドの代表作を紹介。 オジー・オズボーンの80年作『Blizzard Of Ozz』（Jet） アリス・クーパーのベスト・アルバム『The Definitive Alice Cooper』（Rhino） キッスの76年作『Destroyer』（Casablanca）

文/bounce編集部 せかいのロックンロール・モンスター 世界には恐ろしいロックンロール・モンスターがたくさんいるぞ!! ターボネグロ［TURBONEGRO］ ■デニム・ガレージ類　グラム科 ノルウェーに棲息するカルト・バンドで、ビースティー・ボーイズやデイヴ・グロールがリスペクトを寄せている。新作『Scandinavian Leather』（Burning Heart／ビクター）をリリースしたとの噂もあり。 マーダードールズ［MURDERDOLLS］ ■ヘヴィー・ロック類　グラマラス科 スリップノットのジョーイ・ジョーディソンによるプロジェクト・バンド。『Beyond The Valley Of The Murderdolls』（Roadrunner）という名前のアルバムがリリースされているらしい。 ゴブリンズ［THE GOBLINS］ ■ミスフィッツ類　肉じゅばん科 ギタリストの外見は、一見すると肉じゅばんを思わせるが、実は鋼のような筋肉。ついでにそのヘタっぴな演奏も鍛え直してください。アルバム『Missing Fits』（My Pal God）を目撃したとの情報も。 ディリンジャー・エスケープ・プラン［THE DILLINGER ESCAPE PLAN］ ■テクニカル・ハードコア類　ウンコキャッチボール科 ハードコア・バンドの進化した姿がマキシ・シングル“Irony Is A Dead Scene”（Epitaph）で確認可能。昨年、UKでおこなわれたフェスでは、オーディエンスとウンコでキャッチボールをしたというフレンドリーな一面も。 マッドヴェイン［MUDVAYNE］ ■ヘヴィー・ロック類　白目科 スタンリー・キューブリックに影響を受けたアート系。音楽性を深めるに従って、徐々に人間らしい姿に変化してきている。アルバム『The End Of All Things To Come』（Epic）が発見されたばかり。 スリップノット［SLIPKNOT］ ■ヘヴィー・ロック類　ブラスト科 モンスター界のボスキャラ的存在。これまで秘密のヴェールに包まれていたが、アルバム『Iowa』（Roadrunner）が日本でも多数発見された。最近ではメンバーの単独行動が方々で確認されている。 バルザック［BALZAC］ ■ミスフィッツ類　ジャパニーズ科 5月2日にリリースされる映像作品『AMERICA'S MOST WANTED』（DIWPHALANX）で、その存在を決定づけた日本を代表するモンスター・バンド。 マミーズ［THE MUMMIES］ ■ガレージ類　包帯科 ロックに汗は付きものだが、汗を吸い込んだ包帯の重さを考えれば、彼らのタフぶりがわかるというもの。アルバム『Never Been Caught』（Telstar）にはミイラ写真が満載との怪情報が!! シャグス［THE SHAGGS］ ■シャグス類　シャグス科 マニア限定のスペシャル・バンド。そのヘタっぴさは記録メディアへ戦いを挑んでいるかのよう。アルバム『The Shaggs' Own Thing』（Rounder）を発見した!という情報はあるが、信憑性は定かではない。

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